PUNK Japonés [1ªTemporada]Programa#12 Emitido el 05/01/10

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PUNK es PUNK sin importar la región de su procedencia, lo interesante esta en su ejecución y en esas carácteristicas culturales propias, que le dan elementos suficientes para hacerlo diferente a lo visto usualmente en las regiones mas conocidas por todos como U.K. o E.U.A. El turno ahora es de Japón, en donde sin duda encontramos una escena dinámica con cientos de representantes y uno de los mercados de mayor producción/consumo de éste género a nivel mundial. En ésta sesión encontrarás solo un puñado de bandes de ayer y hoy que sin duda han ayudado a formar .

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KiNOKO POWER #12

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Battle Rockers (o simplemente The Rockers) era una banda muy representativa de la epoca con presentaciónes llenas de energia y actitud, haciendo música que reflejaba lo anterior de forma perfecta.
Es destacable mencionar que forman parte de el soundtrack de una película que por si sola refleja muy bien la escena,la cultura punk-rock y la mism a comunidad de esta en el Japón de mediados de los 70's a principios de los 80's. Burst City es el trabajo del llamado director punk Sogo Ishii, la cual no solo sirve de referente para conocer muchas bandas de la epoca (un músical punk?) y por supuesto el ser una mirada a todo este movimiento marcado por la monotonía de la vida diria, la necesidad de crear acción en sus vidas y hechar abajo el conformismo presente en una sociedad de posguerra ahora pácifica y con cada vez mayores ingresos. Tambíen es una pélicula reconocida por ser uno de los puntos de inicio de el cine contemporaneo japonés que por desgracía puede ser dificil de encontrar, pero con gusto podemos compartir con ustedes aquí en Kinoko Power Blogspot! (en el pedir esta el dar como dicen..muestren interés!).

La siguiente banda...The Stalin es un exponente importantisimo que tiene ese nombre simplemente porque Stalin es muy odiado por todos los japonéses y Michiro Endo (un socialista que tenia 30 años al fundar la banda en1980) pensó que sería muy bueno para representar su imagen.
Su disco Stop Jap es considerado como uno de los trabajos mas importantes en la música japonesa, con ventas sin precedentes provenientes de una banda de su categoría. Y hay que resaltar que en verdad es una banda muy versatil con una presencia poderosa...en verdad que para los que tienen el honor de conocer su trabajo concuerdan en que estan ante una de las mejores bandas de punk de la historia.

Laughin' Nose es una banda que surge en 1981 y editando su primer sencillo en 1983 que es precisamente el himno Get the glory. A diferencía de las anteriores bandas ellos tenían un acercamiento muy despreocupado y siendo que lo único que representaban era la propia libertad de hacer que sea.
Es muy interesante que se han mantenido de alguna u otra forma activos en la escena, grabando albums hasta el día de hoy.

No deberia escribir nada de la banda que sigue, es mas ya nos estamos arriesgando demsiado con el hecho de haber seleccionado algo de su trabajo para el programa y luego compartir aquí la mencionada canción...pero ya veremos, esperemos que el blog no sea saboteado o algo por el estilo.
El acrónimo G.I.S.M tiene varios posibles significados que pueden ser:
* God In the Schizoid Mind
* Guerrilla Incendiary Sabotage Mutineer
* General Imperialism Social Murder
* Gnostic Idiosyncrasy Sonic Militant
* Gai Individual Social Mean
Es una banda Hardcore con influencia del heavy metal (en la guitarra) siendo una de las primeras en practicar este estilo mas extremo formada en 1980.
Pero además de ser conocidos por ser una banda bastante impresionante écnicamente hablando con vocales y trabajo de guitarra bastantes complejos y pocos comunes en el genero, eran conocidos por su violencia.
"Sakevi" Yokoyama frontman de la banda sin duda es un cabrón y demuestra lo que en realidad es el punk (no como esas bandas mierderas de hoy en dia que se dicen "punks"), y es lo que hace que esta banda entre muchas otras cosas tengan un estatus de culto entre la comunidad punk internacional. Por si solo era capaz de violentar a todos los que se encontraban en sus conciertos (lo cual realmente era arriesgar la vida) pues existen videos donde acuchilla a seguidores por portar playeras que haciendo alusión a la banda, utilizaba lanzallamas contra la audiencia,al estar interpretando mientras se mostraban imagenes de la gueera de vietnam incitaba a la violencia extrema lanzandose a golpear a todos los que podia del público,hasta por ahí se dice que ha matado a algunas personas.
Banda por demás interesante

Y el otro extremo de lo anterior es Shonen Knife formada en 1981 que con su Bubblegum-Punk despreocupado,simple y hasta cómico, el cual se convertiria increiblemente influyente en la decada de los noventas.
Pero que lo anterior no se mal entienda, son una banda punk por derecho y lo demuestran desde toda la vida siempre teniendo una actitud definitoría del punk, el DIY( do it yourself o hazlo tu mismo) en todas sus producciones y filosofia.
El sonido que crearon practicamente marco a toda una generación y se volvería parte del mainstream en la decada siguiente y su popularidad de paso se a mantenido desde entonces y como dato curioso entre sus fans se encuentran Sonic Youth y Nirvana.

De todas las bandas incluidas son The Blue Hearts quienes (junto con Shonen Knife en menor medida) se han convertido ya en música que es parte de la cotidianeidad de la sociedad japonesa moderna.
Sus canciones pueden escucharse desde comerciales, videojuegos y hasta series de TV. Pero claro eso ultimo puede aplicarse a bandas como The Ramones o The Clash (le pese a quien le pese) con quienes han sido comparados.
La cosa con The Blue Hearts es que siempre en su lirica han mantenido un agudo sentido de crtica a la sociedad, sumada a una clara actitud contra los convencionalismos (lo que en su momento les hizo acreedores de veto en la Tv por un año).
En fin que esta banda ha vendido lo que ha querido y ha hecho lo que se ha propuesto, sin duda una de las bandas mas importantes de Japón de los ultimos 20 años.

Gastunk es una banda bastante interesante, por un lado su música que puede clasificarse dentro del metal o bien dentro del punk (hardcore) pero además tiene elementos muy reconocibles de folk. Esta mezcla es lo que le da un toque muy particular.
Un programa dedicado al punk debe mostrar las facetas de una escena, lo cual podemos apreciar aquí, otra banda con un sonido metalico de igual forma que G.I.S.M. y es que en realidad por si no lo han notado aún era un Punk lleno de energía y bastante agresivo y esta banda demuestra como estos dos mundos no estaban tan apartados del uno del otro como cualquiera podría pensar pues si bien es una banda con todos los elementos para ser considerada punk, de igual forma posee los elementos para ser considerada un exponente del metal con un vocalista que de paso lo hace muy bien.

Aquí tenemos otra particularidad de la escena punk japonesa, el new-wave y punk juntos. G-Schmitt representaba lo anterior. Era muy común ver actos post-punk (o new wave) combinados con los de hardcore y punk el mismo día en un lugar compartido por varias bandas y si antes mencionamos esto, es importante ahora escucharlo con esta banda tan poco conocida que ha sido necesario dedicarle un pequeñisimo espacio en el programa.
Syoko es la magnifica vocalista de esta banda y que voz!, da gusto poder presentarles este tipo de cosas. Músicalmene podriamos decir que forma parte del dark wave, algo así como Bauhaus o Siouxsie & the banshees para que se den una idea, un sonido bastante oscuro y con esa interpretación vocal que deja perplejo a cualquiera es imposible no preguntarse como no son mas conocidos!

Horror Punk
es un estilo de punk popularizado por The Misfits y muy bien ejecutado por Balzac que de paso ha compartido escenarios y colaborado directamente en varios albums con ellos (the misfits siendo su principal influencia).
Esta banda tiene una legión de seguidores fuera de Japón y de hecho se le ha dado bastante reconocimiento recibiendo buena critica por sus trabajos discográficos y es que en su trabajo músical se han caracterizado por abarcar desde varios estilos de punk así como pop, industrial y noise.
Las letras de sus canciones son otro tema pues Hirosuke Nishiyama (fundador y unico miembro constante de la banda desde 1992) se ha encargado de crear muy buenas canciónes que hablan de soledad,miedo y temas propios del ocultismo.
Amén con todo lo relacionado a esta banda que ha creado su propia disquera, lineas de ropa y hasta lineas de juguetes (no precisamente playmobil jaja).
Buena agrupación que sigue activa hasta nuestros días y que ha colaborado con diversos músicos de todas partes del mundo y que representa muy bien la tendencia del punk contemporaneo (el real claro, no esas banditas pre-fabricadas que se hacen decir punk).

Este programa como lo habrán escuchado (ya lo escucharon no? que esperan arriba estan los links) esta bastante variado...algo a resaltar dado que practicamente solo tocamos un solo genero músical, pero les hemos tratado de presentar desde cosas representativas y comercialmente exitas hasta joyas poco conocidas de lomas profundo del underground y que necesitan de mayor exposición. Dicho lo anterior esperemos que encuentren algo de su gusto y esten pendientes que encontrarán alguna que otra recopilación para ilustrar aún mas esto.

EN REMODELACIÓN

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Hola a todos!

Muchas gracias por visitarnos! por lo pronto, nuestro blog esta sufriendo algunos ajustes que esperemos sean todos para bien, la idea es que vamos a modificar el diseño y la organización del mismo para que sea mucho mas útil y agradable a la vista.
Sin embargo por poco tiempo y poca y oxidada experiencia en esto, tal vez demore unos días, esperemos no demasiado.

Comentó lo anterior por si notan algunas irregularidades, no es cosa de su explorador, es cosa nuestra!

Atte: Kinoko Power

Música Experimental [1ªTemporada]Programa#11 Emitido el 29/12/09

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Sin palabras...creo que la imagen expuesta aquí junto habla por si sola sobre lo que les presentamos en este programa.
Anteriormente habíamos tenido algunos programas con música un tanto accesible, pero ahora hemos decidido mostrar esta faceta que tiene esta industria tan noble e única como es la japonésa, uno de los pocos lugares en el mundo donde verdaderamente existe diversidad en el público y que esta dispuesto a escuchar y consumir tendencias completamente nuevas, lo que ha hecho que hoy por hoy sea un mercado lleno de oportunidades para cualquier visionario.











Les Rallizes Dénudés y su enorme (en duración como en espectacularidad) Enter the mirror abren el programa, y de que forma!...estamos locos lo sabemos! al permitirnos de entrada una canción que supera los 10 minutos y por otro lado el hecho de poner en el playlist a una banda tan eclectica y misteriosa como esta(sin contar el hecho de abusar de su tolerancia).
Misterio es la palabra indicada para tratar de describir a esta banda tan influyente y hermética. En realidad a pesar de que se formaron por ahí de 1967 y supuestamente disueltos en 1996, la información sobre una banda con tal trayectoria e influencia en infinidad de músicos es muy limitada.
Practicamente la precursora de el Noise (posiblemente a nivel mundial) al elaborar una extraña mezcla de rock psicodelico/avant-garde/y me atrevo a decir que punk (claro que...entonces nadie conocía ese termino).
Sin embargo, fuera del impacto que ha tenido su música, es todo el misticismo que les rodea lo que les hace legendarios, como el hecho de que la totalidad de su discografía este compuesta por bootlegs. Su vocalista y creador, Takeshi Mizutani, era enemigo declarado de las grabaciones en estudio y el mismo lleva una vida recluida, lo que contribuyó a engrandecer más la mística de la banda. Sus ideologías políticas, el detalle de el estar asociados con los Yakuza, y la participación del bajista Moriyasu Wakabayashi en el secuestro de un avión junto con otros miembros de la Armada Roja Japonesa - un grupo terrorista - contribuyeron también a forjar la leyenda de los Rallizes encuerados. ¿No nos creen? ¡Está documentado! pregunten a wiki

Para muchos el mas importante artista de Noise, Merzbow es...único en su clase! ¿ como definir algo que por naturaleza es indefinible ? Sacrificar la melodia por la textura del sonido. Tiene fieles seguidores alrededor del mundo siendo que es un artista bastante prolifico (aunque a muchos les parecera increíble) ¿ que tanto ? bueno...lo suficiente como para darse el lujo de sacar un box set de 50 cd's no es cualquier cosa.
Hablar de su discografía es muy complicado, este sujeto ha sacado mas de 500 albums!! y ha participado con muchisimos actos como Boris, Sunn O))) o Sonic Youth (por mencionar solo algunos) ahora van comprendiendo a que me refería anteriormente cuando escribí único jaja!

Boredoms formados en 1986 (y proximamente en México) son una banda de Noise Rock fundada por Yamantaka Eye el cual es todo un espectáculo que se tiene que ver para creer, este individuo por si solo masacra desde gatos hasta introducir bulldozers para destruir t
odo el lugar donde se presentan...sin aviso previo nisiquiera a miembros de la banda.
Estan plagados de un minimalismo que se puede percibir en muchos de sus trabajos agregando mucha ambientación a todo lo que hacen.
Son una banda muy representativa del llamado Japanoise, y sin duda han dejado una marca muy importante a nivel mundial participando con personajes como John Zorn o los mismos Nirvana.
Al tener una discografía tan amplia es muy dificil describir su trabajo sin embargo para quienes se atrevan, encontrarán cosas que dificilmente hubieran imaginado posibles en la "música"...¿ por donde comenzar? Dos discos: Chocolate Synthesizer y Pop tatari por supuesto!.

Death Ambient es otra de las caras del llamado Noise, por un lado tenemos la saturación del sonido por parte de Merzbow, luego lo minimalista y bizarro ofrecido por Boredoms, y ahora algo verdaderamente lleno de textura que autenticamente es capaz de crear un escenario ambientado por la improvisación y experimentalización.

Con una reputación bastante fuerte en el underground japonés llega Bondage Fruit que de paso es de esas pocas bandas que tocan un genero músical llamado Zeuhl. Su material basa mucho su sonido en las estructuras encontradas en el avant-garde jazz, fusión y elementos de rock progresivo que se enriquecen de la experimentalización que proporcionan instrumentos tan diversos como el vibráfono, violín ó contrabajo los cuales aparentemente no siguen ningún tipo de convención.
Pero si algo le da un caracter muy particular a Bondage Fruit, es la forma en la que usan a sus dos vocalistas de jazz, pues estas no pronuncián palabra alguna al cantar y su voces son utilizadas como instrumentos adicionales. Ah! y mencioné que usan unos riffs en guitarra eléctrica de lo mas exóticos! Una banda que aunque es dificil de digerir a primeras, vale la pena pues deja un sabor de boca exquisito.

Con un nombre tan extraño como Angel'in Heavy Syrup, surge esta banda de la escena Noise, y ya lo se! si estan pensando que ya tuvieron demasiado de eso en todo el programa no se preocupen! Pues esto es autenticamente melódico.
Esta banda es un cuarteto formado integramente por mujeres que hacen una mezcla muy interesante de música psicodelica de los 60's con rock progresivo y bastantes elementos de jazz.
Todo lo anterior resulta en canciones autenticamente épicas, compuestas por muchas capas de sonido y vocales. En realidad suena complejo pero es bastante agradable e único (palabra que ha sido utilizada bastante y ya me cansé)

WOW! esto se alargo más de lo que esperabamos!! mucho que comentar sin duda y sobre todo en este mega viaje que esperemos no haya ofendido a mas de uno pues la idea era simplemente ofrecerles algo diferente y exponer algo que no muchos estan dispuestos a exponer o que simplemente nisiquiera tienen el conocimiento de que existe...pero ahora ustedes lo saben!. Ahora unos videos para su disfrute jeje
(nota: estan aún mejor si los acompaña mary-jane o LSD)



En Vivo Desde La Pista De Hielo Del Zócalo [1ªTemporada]Programa#10 Emitido el 22/12/09

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Toda un experiencia la obtenida tras hacer un programa en vivo desde la pista de hielo del Zócalo capitalino, sin contar algunos problemas técnicos y discusiones acerca del playlist a tan solo 5 minutos de que entraramos al aire! jaja, y todo para intentar ofrecer al público (que de paso ha sido el más diverso al que nos hemos enfrentado) algo que escuchar y disfrutar mientras se divertián patinando sobre hielo o bien comodamente sentados en las gradas.







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En verdad salió mejor de lo esperado, pues parece ser que nadie se espantó tras escuchar música en japonés, y en cambio funcionó como el soundtrack que amenizó almenos por una hora las actividades de todos los que estaban presentes.
Además hemos comprobado que servimos para "sonido" de todo tipo de eventos!! XV años, bodas, reuniones sociales, ustedes mencionenlo y lo hacemos! Animadores?? claro!! hasta dedicatorias de amor con todo sentimiento! estoy seguro que almenos ayudamos a reconciliar por ahí a mas de una pareja jaja. (solo que no pongan a Saúl a leer reglamentos porque lo hecha todo a perder!)

Claro que, no todo salió perfecto...en un principió teniamos planeadas 10 canciones pero por cuestiones de tiempo solo salieron al aire 8 y a eso sumenle que muchas personas nos pedian canciones que por desgracia nos fue imposible incluir.

De la música, bastante bailable y up-beat, cubriendo varias decadas para darle gusto a todos y que hay que resaltar varios grupos son bastante buenos y que por no salirnos del contexto hemos omitido intencionalmente hablar de ellos, pero por lo pronto si mencionaremos algunos datos para que no se vayan en blanco!.

La Tokyo Ska Paradise Orchestra formada en 1989 es uno de los representantes de SKA con mas exito fuera de Japón y si les ha gustado la rolita seleccionada, les espera una discografía extensa que los mantendra ocupados por mucho tiempo (y bailando).

Electro-Rock es el termino que usa MOVE para definir su música que es una especie de Hi-NRG combinada con Rap y Rock...suena raro pero en la practica no les sale nada mal, ¿ ustedes que opinan?

Les suena el termino NEW WAVE?? Motocompo es parte de el New Wave Of New Wave, retoman los principales exponentes de aquel movimiento pero ahora llevando este sonido a nuevos horizontes. Sea lo que sea, suena muy bien y de paso debemos recomendar ampliamente su album Chiptop Lips (2007) de donde ha salido este tema llamado Lily Lies, y si quieren saber mas que mejor que visitar su myspace!

Con una canción de su etapa Pop-Rock, 44magnum asalta nuestros oidos presentandonos un tema que suena bastante similar a lo que escuchamos de bandas de rock en español en los 80's. Sin embargo con una producción bastante buena, un vocalista con una voz muy reconocible y en general músicos muy talentosos que han militado en muchas otras bandas de la escena rock/metal de Japón, es casi imposible no recomendar esta banda para los amantes del Metal/Hard Rock (por lo que son mas reconocidos).

Ann Lewis y Pizzicato Five los tuvimos en el tercer programa así que no mencionaremos más que el hecho de que esto es algo diferente a lo expuesto antes y son dos canciones muy reconocidas para cada acto (y covereada infinidad de veces a lo largo de los años en el caso de Ann Lewis).

Gotico,industrial, Dark Wave...son muchas las etiquetas que se le han colgado a Aural Vampire pero en general es un sonido basado en sintetizadores que es acompañado de mucha atmosfera y de letras que tratan sobre violaciones,muerte y en si una visión pesimista del mundo...a que eso nunca lo imaginaron!

En fin que, era importante mencionar algo de la selección, ya saben que cualquier duda o comentario es mas que bienvenido y...honestamente, ¿quien se hubiera imaginado escuchar música japonesa en el sonido ambiental de la explanada del zócalo!?

Aquí les dejamos algunos videos muy divertidos...pensandolo bien todas estas canciones hacen una muy buena fiesta, si se quieren ver exoticos ya saben!

Vocalistas Masculinos [1ªTemporada]Programa#09 Emitido el 15/12/09

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En nuestro tercer programa decidimos dedicarlo a las mujeres, y ahora toca a los hombres! (sin ninguna razón en particular por si se lo preguntan), aunque para hacerlo nos tuvimos que deshacer de Mariana...no es cierto!! Sucede que por circunstancias extraordinarias, Mariana no nos ha podido acompañar y en verdad se le ha extrañado por lo cual a sus fans (y a todos) les damos una disculpa!

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En realidad existen muchos exponentes con voces bastante reconocibles y es por eso que intentamos de una forma bastante casual, mostrarles ciertos cantantes y grupos legendarios que han dejado huella en la industria.

La constante en todos ellos es que tienen una trayectoria bastante larga, como en el caso de Inoue Yosui que se mantiene activo desde principios de los 70's, haciendo folk rock que ha marcado a generaciones, convirtiendo muchas de estas en autenticos himnos por aquel país y que sobre todo, se ha mantenido en el gusto colectivo por mucho tiempo.

Pero lo anterior es aplicable The Alfee, un trio que comenzó sus andansas a principios de los 70's de forma muy humilde tocando un folk rock inspirado de bandas como The eagles y lanzando su primer material discográfico en 1974. Sin embargo no sería sino hasta principios de los 80's cuando alcanzarían el exito comercial con su ahora clásica Mery Ann alcanzó las listas de popularidad y practicamente desde entonces cualquier sencillo y album lanzado por ellos ha llegado a las listas, lo cual solo demuestra que son una banda que ha sabido cambiar con los tiempos evolucionando su sonido y mostrando gran versatilidad (Tocan desde suaves baladas, pasando por rock progresivo e inclusivo llegando a los terrenos de el heavy metal), pero sobre todo constancia, algo dificilmente encontrado en nuestros tiempos donde las bandas van y vienen.
Kyu Sakamoto es un cantante muy querido y que se ha mantenido presente de alguna u otra forma en el mundo de la música mundial, algo ha destacar teniendo en cuenta que murío en uno de los mas trágicos accidentes aereos de la historia hace mas de 20 años. La seleccionada es nada menos que la única canción cantada íntegramente en japonés que ha logrado estar en la cima del billboard top 100...y por mas de tres semanas en 1963!

El synth-pop estaba a tope (en los 80's) en todo el mundo y de Japón salieron infinidad de exponentes que vale la pena destacar,siendo uno de ellos TM NETWORK, banda que cambió para siempre la forma en la que se presentaba un espectaculo en vivo ademas de implementar en su sonido lo ultimo en técnicas de grabación digital y de utilizar capas y capas de sintetizadores, pero siempre manteniendo una escencia a rock en todo su trabajo. Practicamente es una agrupación que marcó toda una nueva tendencia y para muchos el sucesor espiritual de la Yellow Magic Orchestra. Debemos mencionar que de todos sus integrantes, es Tetsuya Komuro el que no se puede pasar por alto dado que este individuo por si solo produciría a cantantes muy importantes en la decada de los 90's imponiendo una moda y un estilo que cambió para siempre la industría haciendola para bien o para mal mucho mas occidental.

Por otro lado tenemos al carismático Demon Kogure que con una voz muy especial y altamente entrenada y por su puesto una imagen (vean a lo que me refiero en su video) muy singular se ha mantenido de alguna u otra forma en el mundo del entretenimiento. Por un lado tenemos su participación con Seikima-II (se lee seikimatsu) una banda de heavy metal formada en 1982 muy impotante y exitosa en donde se le es mas comunmente asociado. Pero su carrera en solo ha sido bastante exitosa y es por eso que no podia faltar siendo que ha sacado cerca de 10 albums y ultimamente una serie de trabajos que se encargan de versionar canciones originalmente cantadas por mujeres llamados girls rock de donde sale esta canción que originalmente pertenece a otra grande llama Mari Hamada

Muchos tuvieron su primer contacto con música japonesa de la mano de Hironobu Kageyama pues gracias a que sus canciones eran incluidas en el soundtrack de la famosa serie Dragon Ball Z comenzarón a causar, primero curiosidad y despues interes y gusto por el cantante y su música lo cual fue el pasaporte literalmente para encontrar y buscar música hecha en Japón.
Hoy es fácil olvidar lo anterior, en un mundo con internet de alta velocidad disponible en todo momento y donde con un poco tiempo es posible encontrar practicamente lo que sea de donde sea, pero antes (principios-mediados de los 90's) encontrar música fuera de lo que nos vendian las tiendas era practicamente imposible.
Lo anterior no sería justificación si no fuera que en verdad Kageyama es un cantante muy capaz y con una carrera larga e interesante, iniciando en una banda pop rock llamada LAZY en los 70's e iniciando una exitosa carrera de solista en los 80's dedicandose principalmente a hacer canciones para series de animación japonesa, industria altamente desarrollada y de la cual Kageyama es considerado el rey de este genero.

Duos como este son pocos...de igual forma que Inoue Yosui o The Alfee han comenzado su carrera como artistas folk en la decada de los 70's y en escencia lo sigen siendo, pero han convertido su sonido en algo pop de una factura técnica muy alta y para muestra tenemos esta cancíon que de paso cuenta con uno de los videos mas representativos de cuantos existen producido nada menos que por el famoso estudio Ghibli

Y para finalizar tal vez una elección poco común pues en si Earthshaker puede clasificarse como una banda de heavy metal/hard rock y al escuchar Radio Magic no es precisamente lo que nos viene en mente al tener como descripción lo anterior. Todo se olvida cuando escuchamos la voz de Marcy que nisiquiera intentare describir, pero lo que si deben saber, es que esta banda sigue activa desde 1983 (con un pequeño periodo de inactividad en los 90's) y lanzando material de muy buena calidad que vale la pena.

De antemano estamos conscientes que muchos cantantes importantes no lograrón estar dentro de la selección de este programa, pero esten pendientes porque en el futuro tendremos mas!. Por lo pronto disfruten estos videos seleccionados cuidadosamente solo para ustedes.

**Un agradecimiento muy especial para "PAN" de XRADICALDREAMERS por compartir con la comunidad el video de Demon Kogure (Holding Out For A Hero), y que gracias a personas como ella es posible disfrutar este tipo de cosas (y de paso no pueden dejar de visitar su foro en el cual encontraran música increíble).**

Yellow Magic Kayokyoku (Recopilación Techno-Pop) ||actualizado 2013.11.05||

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Artista: Varios
// \\
Album: Yellow Magic Kayokyoku (イエローマジック歌謡曲)
// \\
Genero: TEchno-Pop
// \\
Fecha de lanzamiento: Febrero 23 2005
// \\
País: Japón
// \\
Duración: 220 minutos
// \\
Quality: 320Kbps ::: Tamaño Total: 270MB

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Track listing
Disc 1
1. Manna "Yellow Magic Carnival (single version)" (1979)
2. Chikada Haruo "Electric Love Story" (1979)
3. Sheena & the Rokkets "You May Dream" (1979)
4. Kanai Yūko "China Rose" (1979)
5. Minami Yoshitaka "akogare no Radio Girl" (1980)
6. Minami Yoshitaka "yoru no tsubasa" (1980)
7. Sandii "Idol Era" (1980)
8. Ōnuki Taeko "Carnaval" (1980)
9. Susan "Ah! Soka" (1980)
10. Sheena & the Rokkets "ukabi no Beach Girl" (1980)
11. Rajie "Radio to futari" (1980)
12. Rajie "Apartment" (1980)
13. Yano Akiko "harusaki kobeni" (1981)
14. imo-kin Trio "High School Lullaby" (1981)
15. Sakai Shūko "Computer obaachan" (1981)
16. Itō Tsukasa "koi wa runrun" (1994)
17. imo-kin Trio "Teardrop tanteidan" (1982)
18. Nakahara Rie "Pretty Boy... daijōbu" (1982)
Disc 2
1. Yamashita Kumiko "sekidō komachi" (1982)
2. Susan "Samarcando ōdōri" (1982)
3. Ago & Kinzō "aishū no Death Match Love (yokokuhen)" (1982)
4. Mita Hiroko "natsu no shizuku" (1982)
5. Starbow "Heartbreak taiyōzoku" (1982)
6. Kawashibara Yoshie "shiawase ondo" (1982)
7. Cosmic Invention "Cosmic Surfin'" (1982)
8. Manabe Chiemi "nerawareta shōjo" (1982)
9. Manabe Chiemi "Romantist" (1982)
10. Maekawa Kiyoshi "yuki ressha" (1982)
11. Koike Tamao "sangokushi Love Theme" (1982)
12. Yamada Kuniko "I Like Best" (?)
13. Yamada Kuniko "tetsugaku shiyō" (1982)
14. Ibu Masato "datte, Hormon Love"
15. imo-kin Trio "Teenage Eagles" (1983)
16. Kawakami-san to Nagashima-san "kita ka Chō-san matteta don" (?)
17. Hiromi "kimi no na wa saiko" (1983)
18. Hiromi "mainichi boku o ai shite" (1983)
19. Yumi "From Tokyo -Ending Theme wa Repeat de-" (1983)
Disc 3
1. Matsuda Seiko "wagamama na kataomoi" (1983)
2. Iijima Mari "Marin" (1984)
3. Koike Tamao "kagami no naka no 10gatsu" (1983)
4. Tango Europe "Dancehall de machiwabite" (1983)
5. Takahashi Mie "Pink no kaban" (1983)
6. Togawa Jun "tamahime sama" (1984)
7. Yasuda Narumi "kaze no tani no Nausica" (1984)
8. Matsuda Seiko "Pink no Mozart" (1984)
9. Takenaka Naoto "Funky Mahjong" (1984)
10. Harada Tomoyo "Lycéenne" (1984)
11. Harada Tomoyo "kurara kibun" (1984)
12. Kilala to Ulala "Tuxedo Moon de yūshoku o" (?)
13. Nakahara Kaori "ginga tetsudō no yoru" (1985)
14. Nakahara Rie "namaiki musume" (1985)
15. Kisaragi Koharu "Neo-Plant (12inch single ver.)" (1986)
16. shōjo-tai "Siam Paradise" (1986)
17. Nishimura Tomomi "tenshi no yubisaki" (1988)
18. Tsumiki Miho "jidai yo kaware" (1988)
Bueno aqui tiene lo prometido! para acompañar al programa de techno-pop con esta recopilación de techno-pop (ah que no lo esperaban!)

Este recopilatorio es particularmente interesante porque son canciones que fueron producidas por miembros de la Yellow Magic Orchestra (de ahi el nombre) y la verdad es que esta lleno de gemas que no pueden dejar pasar.

Desde mi punto de vista si les gusto lo que escucharon en el programa de Techno-pop es muy seguro que les gustaran muchas de las canciones contenidas aqui.

Por otro lado tambien tenemos canciones de esas "raras" que pues estan cagadas pero nada mas...pero que eso no los detenga porque paran nuestra fortuna son las "menos" ese tipo de canciones ya que como he mencionado esta lleno de muy buena música y sobre todo que muchas de ellas son por cantantes muy recomendables (hasta de introducción sirve) como Seiko Matsuda, Sandii, Sheena & The Rockets y demas.

En fin que seguro entre toooodas estas canciones encuentran muchas que se convertiran en sus favoritas y debo decir que...no se espanten! se que son 3 discos pero la cosa es que pueden bajar uno, escucharlo y si les gusta pues se bajan los otros dos asi de simple, no tiene que bajarse los tres para escuchar algo.

La Explosión Techno-Pop [1ªTemporada]Programa#08 Emitido el 08/12/09

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1978 es el año en el que se formaría la ahora legendaria Yellow Magic Orchestra (YMO) integrada por: Haruomi Hosono (bajo), Yukihiro Takahashi (bateria y vocal) y Ryuichi Sakamoto (teclados).
A esta banda se le atribuye el "techno boom" surgido en los primeros años de la decada de 1980, y siendo una de las principales influencias de la escena Techno de Detroit, y no solo eso, pues su influencia practicamente ha sido desde entonces un pilar muy importante en la industria musical de este país.

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Techno-Kayo es el termino que era utilizado para referirse a toda esa oleada de bandas y cantantes que implementaban un sonido basado en el uso de sintetizadores. Para el mundo occidental eso se traduce mas o menos a lo que conocemos como Techno-Pop.

Practicamente desde cantantes ENKA, FOLK y hasta las idolos del momento asimilaron e implementaron este estilo en sus trabajos discograficos, por lo cual esta oleada nos ha dejado mucha música que por desgracia es muy dificil de abarcar en un solo programa pero que intentamos representar en el playlist sleccionado con mucho cuidado para intenter reflejar lo extraño y maravilloso de este movimiento del pasado y como se ve representado actualmente con artistas que tienen como influencia a todos estos exponentes de el movimiento original.

Es por eso que tenemos en el playlist actos que exponen composiciones y producciones hechas especialmente para ellos de la mano de la YMO y tambien otras bandas salidas de otras escenas que implementan este estilo a su manera. Tal es el caso de The Plastics, una banda que se relaciona mucho mas con la escena new wave/punk pero que claramente se ha visto influenciada por la YMO y que tenemos representada con Behind the Mask...dificil elegir UNA sola canción pero que se le va a hacer, mmm sabian que Michael Jackson (si, ese michael jackson) habia grabado un cover de esta canción y que originalmente se planeaba incluir en Thriller pero que de ultima hora quedo fuera, que lastima!

Seguramente se van a enamorar de mas de una canción y no los culpo! pues es imposible no sentirse atraidos a cantantes como Narumi Yasuda con Kaze no tani no Nausica (temazo salido de la pelicula omonima del estudio Ghibli) o que tal Ramu no Love Song de Yuko Matsuya (canción hecha para Urusei Yatsura, que se convirtio en un autentico exito y es parte de la cultura popular de japón) con esos sintetizadores super pesados y locos combinados con una melodia pegajosa a mas no poder jaja.

Canciones como L'amour toujours de Miharu Koshii nos demuestran como la originalidad y uso inteligente de los sintetizadores nos podian proporcionar de un sonido lleno de ambiente y textura acompañado por la hermosa voz de esta cantante. Por otro lado tenemos la reconocible voz de Jun Togawa con Yapoos y su Barbara Sexanoid que no tengo palabras para describir, solo puedo decir que es de esas canciones que puedes amar u odiar...ustedes deciden, nosotros la amamos!

De todo esto algo es seguro, en ninguna otra parte del mundo se hacian cosas tan divertidas como las que se hacian en Japón en aquellos años, música sin pretenciones, bien hecha y con las ultimas tecnologias en sintetizadores, sampleos y grabación digital que recién surgia en aquellos años bien implementada....mucho Mellotron, sintetizadores Moog y claro el Yamaha DX7. (sin contar esas super computadoras y equipoa analogos empleado en aquel entonces y programados por genios)

Ah pero y que de la otra parte? Bueno pues tambien tenemos lo que podriamos llamar la nueva ola de todo esto con bandas como The aprils con su sonido new wave of new wave en su fantastica Cosmo80's, Plus Teech Squeeze Box (que se asocian al shibuya kei por igual) y claro Capsule, un grupo que sin duda esta marcando una influencia y la misma tendencia en cuanto a la música que se hace hoy en dia.

Para terminar (aja ya por fin) ya saben que cualquier comentaria, saludo o algún signo de vida es agradecido y esten pendientes porque para los que quieren mas Techno-Pop Made in Japan, encontraran un super mega recopilación que no se pueden perder en el siguiente post!

Actualización 06/02/10: Aquí esta la super mega recopilación mencionada
Además se agregaron nuevos videos al video playlist de abajo, que los disfruten!

P.D. aqui estan algunos videos que tienen que ver, es su medicina!!