Konnichiwa! Festival de Cine y Animación Japonesa- 15 a 30 de noviembre en 35 ciudades

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Texto: Sandra De Silva De la Torre.


Una vez más nuestros amigos de Konnichiwa! Fest nos deleitan con un poco de animación japonesa. Gracias al apoyo de Cinepolis, Funimation, Aniplex, Toei Animation y Viz Media, cinco grandes títulos se presentan en este festival, el cual recorrerá 35 ciudades de México. Las animaciones que se presentarán son Sword Art Online: Extra Edition, Sora no Otoshimono, Naruto: Road to Ninja, Persona3 y Asura. Con éste último titulo se dio inicio al festival. El día lunes 10 de noviembre a las 10:30 hrs., nuestros amigos de Konnichiwa nos extendieron una cordial invitación para asistir a la función de prensa, la cual se llevó a cabo en el Cinepolis Diana.

Su director, Keiichi Sato, nació en Japón en la prefectura de Kagawa en 1965; en 1996 conoció a Kazuyoshi Katayama y desde entonces trabaja para The Big O, creando personajes y supervisando animaciones. Entre sus títulos como director se encuentran Karas, Shingeki no Bahamut Genesis y Saint Seiya: Legend of Sanctuary. Es Sato quien lleva a la vida a Asura, animación basada en el manga homónimo de George Akiyama que se publicó entre 1970 y 1971. Este filme ha participado ya en varios festivales alrededor del mundo y ha obtenido las mejores criticas, llevándose unos cuantos trofeos.

"Asura", que para los Budistas hace referencia al peldaño más bajo en el rango de los dioses, o para el Hinduismo son seres sedientos de poder que terminan siendo considerados demonios por tener esa hambre pecaminosa, es una película clasificación C, así que no todos tendrán el placer de presenciar esta magnifica obra. Asura es un niño huérfano que ha nacido en la tragedia, en un Kioto con inundaciones, sequías y hambruna. Asura crece solo, sin nadie que lo guíe; es una bestia caníbal que hace lo que sea para poder sobrevivir. Moribundo, Asura es recogido por Wakasa, una dulce mujer que lo cuida, alimenta y enseña a hablar. Sin embargo, en un mundo con tanto sufrimiento y hambre hasta la persona más tierna puede cambiar. La “bestia” Asura aprende a amar pero, al mismo tiempo, aprende a sufrir y así logra forjar su camino.


 No pueden perderse éste y todos los demás títulos del Festival. Estén atentos, porque del 15 al 30 de noviembre el anime está cerca de ti en Cinepolis y gracias a Konnichiwa! Fest.

Reseña: ONE OK ROCK. Rock de alto voltaje - Concierto @ El Plaza Condesa. Noviembre 6, 2014.

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Texto y fotos: @mario_mxjp,

Con una excelente entrada, el último concierto del primer paso por América Latina de ONE OK ROCK dio inicio prácticamente en punto de las 21:00 hrs. El público, principalmente femenino, que hizo fila durante muchas horas para ingresar al inmueble estalló en gritos de euforia al ver a Tomoya pisar el escenario, desaparecer detrás de su drum kit, marcarle la entrada al resto de sus compañeros e iniciar con Deeper Deeper la electrizante velada.

Brincando, corriendo y girando como torbellinos, Toru (guitarra) y Ryota (bajo) castigaban las cuerdas de sus instrumentos mientras Taka se hacía el amo del escenario y, mediante su enérgica voz, hacía saltar de jubilo a los cerca de 2 000 espectadores. Las canciones fueron sucediéndose como ráfagas, una tras otra. Las revoluciones sólo disminuían cuando era tiempo de tocar temas más "relajados" como Clock Strikes o Decision, pero en general el ambiente fue de intensidad absoluta. El sonido, un tanto saturado para la ocasión, no fue motivo de queja para un animado publico que intentaba capturar cada compulsivo movimiento de los cuatro rockeros con sus dispositivos móviles.

Concierto para los no iniciados, el setlist estuvo compuesto principalmente por temas extraídos del Jinsei x Boku= (2013), su hasta ahoramás reciente material discográfico, con alguno que otro tema más añejo intercalado, aunado al nuevo tema Stuck in the middle, el cual vienen presentando en fechas recientes y que probablemente venga incluido en su siguiente placa, anunciada ya para febrero de 2015.

La letras, principalmente en inglés, fueron coreadas de memoria por la mayoría de la audiencia, la cual incluía varios rostros japoneses. "Para nosotros es muy difícil conseguir boletos para ver este tipo de bandas, incluso aún viviendo en Japón" me comentaría una amiga que me acompañaba, feliz de ver a una de sus bandas favoritas a más de 11 000 km. de distancia de su país natal. Para fortuna nuestra, al menos durante este año, la oferta de conciertos de artistas japoneses en México se incrementó notablemente.

"Chicos, se los prometo: definitivamente vamos a volver a México" fueron las palabras de Taka antes de interpretar The Beginning y dar por concluido el relampagueante recital de tan sólo 60 minutos, los suficientes para dejar a la audiencia exhausta y complacida por ésta primera visita. Sin embargo, los radicados en Tokio todavia se dieron unos minutos más para ejecutar durante el encore una emotiva interpretación de Wherever You Are y despedirse del público sosteniendo varias banderas mexicanas.

Así, al clamor unísono de "¡ONE OK ROCK, ONE OK ROCK!" el cuarteto nipón y su rock de alto voltaje se despidieron de El Plaza Condesa, recinto que continúa perfilándose como el nuevo centro de entretenimiento para los fanáticos ávidos de música japonesa.

Setlist:
Deeper Deeper - Jinsei x Boku=
Nothing Helps - Jinsei x Boku=
Re:Make - Zankyo Reference
Clock Strikes - Jinsei x Boku=
Jam Session
Mighty Long Fall - Mighty Long Fall/Decision (Single)
Be the light - Jinsei x Boku=
Decision - Mighty Long Fall/Decision (Single)
Stuck in the middle
No Scared- Zankyo Reference
The Beginning - Jinsei x Boku=
-- Encore -- 
Wherever you are - Niche Syndrome




Reseña: Osaka Monaurail. El potente carro del funk - Concierto @ El Plaza Condesa. Noviembre 2, 2014.

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Texto y fotos: @mario_mxjp 

"Let's go back to the sixties!" Con esta frase, Ryo Nakata ponía a la audiencia lista para escuchar otra excelsa reinterpretación de algún clásico de James Brown, Isaac Hayes, Marvin Gaye o cualquiera de las bandas y artistas que han influenciado al ensamble nipón durante más de veinte años hasta convertir a Osaka Monaurail (オーサカ=モノレール) en uno de los principales referentes del funk mundial.

Son pasadas las 19:30 hrs. en el recinto de Juan Escutia y Nuevo León y, aunque la pista del inmueble luce poco concurrida, los afortunados que nos hemos dado cita aquí esperamos ansiosos por recibir la dosis que el octeto originario de Osaka ahora radicado en Tokio está a punto de recetarnos.

De traje, corbata y sombrero, luciendo impecables, las cuerdas, batería y vientos de Osaka Monaurail
ocuparon sus lugares y arrancaron la velada con una serie de temas instrumentales a modo de aperitivo antes de que Ryo Nakata volara el techo de El Plaza con su característica energía. ¿La ejecución? Exacta, pulcra... afilada como navaja.

Nakata el incansable, Nakata el bailarin, Nakata el siempre sonriente puso de inmediato a bailar a la audiencia en cuanto hizo su aparición y comenzaran a sonar las primeras notas de (She's a) Riptide: "Esta noche no habrá música japonesa" bromeó con el público, para luego rendir tributo muy a su jocosa manera a la figura de Ray Charles. A pesar de contar con ocho álbumes de estudio, todos ellos producidos magistralmente, Osaka Monaurail es una de esas agrupaciones a las que se está obligado apreciar en vivo.

Entre tema y tema, algunos originales, otros sublimes interpretaciones de clásicos como People make the world go round, el cual provocó suspiros y derritió el corazón de más de una fémina, los ocho músicos japoneses  sobre el escenario se sumergían de lleno en la improvisación. Sin nunca dejar de marcar el infeccioso beat, Taihei Awaji y Kentaro Yamagata hacían girar sus trompetas cual pistoleros del viejo oeste, mientras Shimon Mukai tomaba el centro del escenario para el ocasional solo de sax. Dan Hayami hacía lo propio con su guitarra, poniendo al publico a punto, mientras Yuichi Ikeda (guitarra), Dai Nakamura (bajo) y Soki Kimura (batería) llevaban el ritmo impasibles. Y por supuesto, estaba Ryo Nakata, quien atraía la mirada de todos, sin dejar nunca de interactuar con la audiencia, bromear con sus camaradas y derrochar energía a cubetadas.

Luego de 80 minutos (con todo y encore) que transcurrieron como agua, Osaka Monaurail se despidió del escenario, más no del público, pues cuál fue nuestra sorpresa al encontrarnos nuevamente a todos sus integrantes en la salida de El Plaza, firmando autógrafos y tomándose fotos con los asistentes. "¡Vuelvan a México, por favor!" fue quizás la frase que más escucharon esa noche. "Nos encantaría volver", fue la respuesta que recibí en mi caso. Espero sinceramente que así sea. El carro del funk ha partido para continuar su gira por Europa con esa promesa en mente. Mientras tanto, "can you do the funky pollo?"

Setlist:
- Hot Pants Road - The JB's (1971)
- Get Ready - The Temptations (1966)
- Signed, Sealed, Delivered, I'm Yours - Stevie Wonder (1970)
- The Horse - Jesse James (1968)
- (She lights my fire, the baby sure is) Down and Out Pt 1-2 - Osaka Monaurail (2001)
- (She's a)  Riptide - Osaka Monaurail (2014)
- Give it up or Turnit a loose - James Brown (1969)
- Hot Rod
- People make the world go round - The Stylistics (1971)
- Amen brother - The Whinstons (1969)
- Mather Popcorn - James Brown (1969)
- Do the funky chicken - Rufus Thomas (1969)
-- Encore -- 
- Theme from Shaft - Isaac Hayes (1971)
- Double up now - Osaka Monaurail (2004)


Agradecemos, como siempre, a El Plaza Condesa por habernos acreditado para éste evento.